近年来，“汉服热”席卷中国各大景区，尤其是在节假日期间，“汉服+景区”已然成为当下年轻人的创新玩法。曾经的汉民族传统服饰，通过同袍、出游、节庆等方式，从“小众”到“破圈”，重新回到大众视野。这既是文旅融合新景观的大美呈现，更彰显出传统文化商业性转化的蓬勃生机。

“汉服热”的出现并非偶然。一方面，这是创意经济时代个人消费升级的内生诉求，商品价值不再局限于功能，能够表达消费者人文情怀、代表消费者文化身份、满足当代人自我实现需求的汉服成为众多消费者的选择。另一方面，中国的经济发展也助推了文化自信与自强，对汉服的注目式回归，是因为对中国传统文化生活方式的消费已成时代共鸣。

“汉服热”仅仅是一个开始。汉服是中国古老而美好的生活方式的一个缩影，随着华夏文明的复兴，“汉服热”将发展成为汉服、宋扇、苏绣、蜀锦、香囊等交相辉映的中国热。

面对当前的“汉服热”，我们更应冷静思考，如何让“汉服热”走得更久、更远？消费者提高对汉服的审美力、鉴赏力，积累和提升汉服消费的文化资本，应当成为“汉服热”升级的基础。文化消费需要匹配文化体验的共鸣，需要大力鼓励和发挥创意大师与文化名人在“汉服热”中的引领作用。

艺术在不断走向生活，生活也在不断融入艺术。当汉服文化回归日常生活，我们还应思考：汉服怎样才能更接地气？要提倡传统节日的生活化与场景感，鼓励支持城乡生活空间适时开展主题性的文化活动，引导汉服更好地融入当下。

一个徜徉山水仰望星空的青春中国，一个传统与现代日益融合的时尚中国，一个重拾荣光面向世界的自信中国，正穿着汉服、轻摇折扇走进新时代。